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【央视新闻客户端】;

禁止出境的唐代孙位《高逸图》卷、开宗立派的五代徐熙《雪竹图》轴、元四家倪瓒的代表作《六君子图》轴、总长达18米的清代画家王翚《重江叠嶂图》卷、八大山人朱耷的《鱼鸭图》卷……今天下午，记者来到正在紧锣密鼓进行最后布展调试的上博东馆中国历代绘画馆，上百件珍贵展品已悉数到位，其中不乏国宝珍品和多年未公开展出的名家代表作，超70%全新亮相。其中《高逸图》《雪竹图》等文物因保护需要，展出时间初定为3个月。

《雪竹图》

走进书画馆展厅，首先亮相的是两件大型立轴作品，其中之一便是五代南唐画家徐熙的《雪竹图》轴。画中怪石修竹上覆盖着白雪，细看才发现画中枯木竹石结构以水墨染出，而视觉上的“积雪”其实都是留白。

这幅画虽无款印，但画法与历史记载徐熙落墨写生遗法一致。书画家、鉴藏家谢稚柳曾著文介绍此画：“所谓‘落墨’，是把枝、叶、蕊、萼的正反凹凸，先用墨笔来连勾带染的全部把它描绘了出来，然后在某些部分略略的加一些色彩。”

五代时期，花鸟画盛行，南唐的徐熙和后蜀的黄筌被后世并称“黄徐”，但两人绘画风格截然不同，黄筌用重色，气象华贵，非常艳丽；而徐熙则以水墨淡彩给人超逸清雅之感，因而有“黄家富贵，徐熙野逸”之说。这幅《雪竹图》可以让观众直观感受徐熙的风格。

《高逸图》

转过身正对大门处的展台里，陈列着唐代孙位《高逸图》卷。这幅画以魏晋时期“竹林七贤”为主题，不过如今所留图中只剩“四贤”山涛、王戎、刘伶和阮籍，少了嵇康、向秀和阮咸。画家通过精细描摹人物神态、衣着和动作，展现了这些“贤人”的不同个性，人物间以蕉石树木相连，氛围静穆安逸，又彰显了古代士大夫孤高傲世、不随波逐流的共同追求。

《高逸图》卷首处有瘦金体书写的“孙位高逸图”五字，被认为出自宋徽宗赵佶手书。这幅画自北宋以来就被皇家所收藏，画卷上还有数枚宋代内府收藏印。晚清时期，“末代皇帝”溥仪将此画交给其弟溥杰带出宫廷，后被北京知名画商收入。1955年上博筹备委员会了解到这件文物，经缜密论证确认为孙位唯一传世画作，于是藏入此卷。2002年，《高逸图》曾在由故宫博物院、辽宁省博物馆和上博联合举办的“晋唐宋元书画国宝展”上展出，暌违二十余年再次与观众见面。

《柳鸦芦雁图》卷局部

《高逸图》的邻居正是收藏过此画的宋徽宗赵佶所绘《柳鸦芦雁图》卷。这幅画分为前后两段，前段所绘柳树寒鸦，笔墨古拙，细看鸦眼竟微微凸起，晶亮含光，是以漆点画，这也是公认的宋徽宗真迹。

绘画馆以时间为序，从第一板块步行至元代，就能看到“元四家”代表作同台亮相：王蒙的《青卞隐居图》轴和倪瓒的《六君子图》轴并肩而立，旁边还有赵孟頫的《兰石图》轴和王渊的《竹石集禽图》轴。《六君子图》轴采用三段式构图，近景坡岸上绘制了六棵树。“元四家”之一的另一位画家黄公望则以另类方式登场：《六君子图》轴左上方有其题字，提到“居然相对六君子”，成为此画名字由来。

《六君子图》

再往前行，“明四家”沈周《临戴文进谢安东山图》轴、文徵明《真赏斋图》卷等作品悉数登场。《真赏斋图》是文徵明代表作之一，画下此图时已经80岁。画中园林建筑掩映山水之间，文人静坐其中。当时文徵明的好友在太湖边修建“真赏斋”，收藏了不少金石书画，文徵明常去参观欣赏。

随着展厅面积扩大，绘画馆的展陈时间线相较于人民广场馆时期进一步延伸至现代，徐悲鸿、刘海粟、张大千、齐白石等名家名作能在这一板块一次性看齐。“上博建馆时，许多现代名家还在世。”上海博物馆书画研究部主任凌利中表示，随着时间推移和上博东馆展陈面积扩大，有必要将现代名家的名作纳入收藏展示中，这也是“书画通史”的一部分。

齐白石《七冠报鸣图》轴

和书法馆一样，绘画馆同样设计了不少景观吸引观众沉浸式观展。展厅入口处的序厅，六角形空间抽象出“亭”这一中国传统建筑线条，背景中不断播放着多福名画的三维动态版，将观众带入中国画的意境。这一“六法亭”灵感源自南朝谢赫《古画品录》提出的品评绘画美学原则：气韵生动、骨法用笔、应物象形、随类赋彩、经营位置、传移模写。

除了引人入胜，序厅景观还有其实际功能：遮挡住东馆建筑创新引入的自然光线，保护展厅内文物不受紫外线干扰。

序厅六法亭

还有一些景观则与展品互动。另一处入口一侧是梅枝，另一侧是竹林，通道则设计成一座小桥，画史有称“梅竹双清”，这里也被称为“双清桥”。而桥下的“水”则在正对的展台内：八大山人朱耷的《鱼鸭图》卷，徐徐拉开流水中游弋的鸭群、凸起的湖石和各式各样的鱼。

而展厅现代板块的尽头，是一片琉璃打造的“竹林”，叶影在空间中摇曳。这里被称为“与可道”，取自苏轼的表兄、擅长画竹的宋代画家文同的字“与可”。居中一株竹子下部有篆文倒书“此竹价重黄金百两”八字。

这个“彩蛋”对应的正是展厅入口处的《雪竹图》轴，画中一株竹子的下部就有这样的文字。而“与可道”也和中国园林布置相似，看似走到展厅尽头，实则“曲径通幽”，连接着展厅内“馆中馆”海上书画馆和书画特型馆。

装置艺术品复刻《雪竹图》细节

“中国书画历史上有很多体量非凡的巨制。”凌利中介绍，特型馆的设立，意在将一般陈列中受展柜体量限制无法展出的书画精品呈现在观众面前，“但不是仅以体积论，而是以主题特展的形式。”

特型馆首个主题聚焦的是清代画家王翚的绘画艺术。其重要代表作、长达18米的《重江叠嶂图》完全展开，这幅画是时年53岁的画家应好友吴开治之邀前往南京，历时三个月画下秦淮河两岸的江村景物。据悉，展出这一幅巨型画作的展柜高约8米、长约25米，可展出不同类型尺幅的巨作。

“中国画是一种特别强调中华民族传统文化精神的东方绘画，在世界美术领域自成体系。”凌利中表示，和上博东馆中国历代书法馆一样，绘画馆也准备了6套轮展方案，每半年换展一次，上博“压箱底”的绘画珍品将逐步亮相。

《重江叠嶂图》局部