作者 | 李寻欢

编辑 | 赤木瓶子

没有任何意外，《藏海传》爆了。

郑晓龙导演品质背书，肖战首次主演古装权谋大剧，两者强强联合，粉丝们奔走相告，让该剧有了一系列可喜的成绩。

开播首日直播关注度破1%，上线三天优酷站内热度破万，连续四天成为猫眼电视剧热度日榜冠军，正片市占率超过《折腰》登顶云合，集均播放量已突破2000万，且还在继续增长中。

若从播出数据和市场角度评判，招商拉满、热度爆表、集均播放量节节攀升的《藏海传》，绝对是今年的大爆剧之一，若后续能继续走高，去掉“之一”也不是不可能。

但从野心评判，《藏海传》却是不够的。因为它从立项之初就有着权谋剧的野心，可最终的呈现却更像是古装剧男版的“杜拉拉升职记”，职场戏有余，朝堂戏不足。或许这会随着后续剧情的高潮部分得到更充分的展现。

《藏海传》“上线即爆”，应该感谢郑晓龙吗？

对于《藏海传》，外界一开始怀着巨大的预期。

这种期待主要是源于郑晓龙。作为国剧的执牛耳者之一，三十多年来，他所执导的爆剧、好剧数不胜数，金鹰、飞天、白玉兰等奖项也拿到手软。《甄嬛传》即使被数千万观众盘了十几年，还是能再找角度盘出新梗，从“对口型”到“对体型”，从“朕能不能睡中间”到“甄嬛修仙”，动辄千万人围观。

作为郑晓龙又一部古装大剧，《藏海传》上线即爆是预料之中，舆论场撕裂也是预料之中：男一号是顶流肖战。

播出五天来，有多少人盛赞《藏海传》是电影级质感，就有多少人痛批——这也能叫古装权谋？

毋庸置疑，网友们对标的是孔笙+胡歌的《琅琊榜》的权谋，这也是《藏海传》有意无意要对标的存在。

看类型，两者同为古装权谋大剧；看阵容，同为国剧顶尖导演执导+顶流主演；看故事，相似度就更高了。

《藏海传》是稚奴目睹家破人亡的惨状，在十年的隐忍和学习后化名藏海重回京城，凭借营造技艺和纵横之术，一边在朝堂上步步高升，一边要将灭门真相公之于众、一雪冤屈。

《琅琊榜》则是七万赤焰军冤死梅岭，少帅林殊改头换面成为梅长苏，在十二年后拖着病弱之躯和“麒麟才子”的美誉重返京城，一边为赤焰一门翻案，一边帮助不讨梁帝喜欢的靖王登顶大位。

继续叠甲：相似度高，不代表就是抄袭、融梗等，是说它们来自同一个经典的故事模板，这种复仇故事从《赵氏孤儿》到现在，几千年来经久不衰，早已不新鲜，但禁不住就是耐看，质量如何关键是看导演怎么拍。

一般说来，这种权谋大剧都比较慢热，需要看几集才能理出草蛇灰线和上一辈人的恩怨纠葛。比如《琅琊榜》，小到梅长苏与霓裳郡主的关系，宁国侯谢玉的阴险毒辣，大到十二年前赤焰案的真相，太子、誉王、靖王三人的帝位之争，光是介绍主要人物就得好几集，更别提悬镜司夏江那种出场很晚的反派。

与《琅琊榜》的倒叙不同，《藏海传》用的是线性叙事，从稚奴亲眼目睹一家被灭杀——被神秘人救治——拜师学艺——钮祜禄·藏海回京城复仇，一板一眼地拍，藏海在京城步步为营期间，也会时常闪回父亲教他堪舆之术的过往。

在叙事手法上，两者并无高下之分，只是导演的选择问题。但在剧本质量、权谋展现上，《藏海传》的逻辑似乎有一些经不起推敲的BUG。

比如第一集，稚奴居然能在众目睽睽之下带走平津侯的公子，将其囚禁在家，让人很是怀疑，平津侯府的护卫们，是不是九族的命都很硬？不然怎么小稚奴都能找到马车，护卫却追都不追？

母亲发现后，训斥稚奴在情理之中。但居然心善到将那公子大大咧咧送回去，既赌他不会告密，又赌平津侯是大善人，不会责怪他们一家，实在让人匪夷所思。

以此而言，《藏海传》的童年戏多少有些尴尬，但古装权谋剧不适合拍童年戏吗？也不尽然。比如《庆余年》的童年戏就很长，长到张若昀的粉丝都得咬咬牙才能等到其出场。

问题的关键是，童年戏对剧情进展、人物性格、世界架构、家族纠葛等有无正向作用？是否不可或缺？

要说是张无忌目睹父母自尽、不远千里送杨不悔上光明顶，杨过跟大小武明争暗斗、暗恋郭芙、跟黄蓉斗智斗勇，郭靖在大漠学武、结识华筝、杀死陈玄风的级别，那完全可以大写特写。

这一点，《庆余年》的回答同样是：有必要写。连带着小范闲的饰演者韩昊霖，也因为角色非常讨喜，成了知名的童星。

在学艺十年进京后，成年的藏海要面临墓道机关、杨真三人刁难等一系列难题，只有先搞定这些，才能在后续完成杀死平津侯、洗刷家族冤屈的大愿。但藏海是怎么做的呢？

赌博。不是赌自己是否能从墓道中走出，而是赌平津侯及其属下的心性。但是这种赌，多少有些随意和“看运气”。在面临他人生死的态度问题上，梅长苏知道自己此举，会害死许多身边人，对自己的定位是罪人、将死之人，在知晓太子因金钱炸死普通百姓时，更是怒不可遏，而藏海的“复仇”更多是为了家族，却没看到多少对百姓的悲悯之心。

《藏海传》能复制“琅琊榜”盛况吗？

由此引发出的《藏海传》和《琅琊榜》最大的不同点，是立意不同。

前者主要聚焦于藏海的复仇史，偏向个人传记，看剧情推进，后续或许会涉及守卫国家，但也并非重点。《琅琊榜》的主线虽然也是复仇，但更具有家国情怀，是为了天下大义和朗朗乾坤。

格局不同，同叙事手法一样，都属于取舍问题。小情小爱可以，国恨家仇也可以，并不是说后者一定比前者好。

比如《康熙王朝》《大宅门》，动辄上百年兴亡、数十年荣辱，《大明王朝1566》却只有几年的故事，但不影响它们都是顶尖好剧。

怕就怕在“既要又要”，既无力描绘宏大历史，又无力刻画滚滚红尘中的两三仁人志士。

平心而论，《琅琊榜》说是古装权谋，豆瓣评分高达9.4，但在播出那年，并没少招惹诸如“男频爽文”的非议，即便现在回看，它的内核依旧是男频爽文式的。对比千禧年前后拍摄，同为豆瓣9.4分上下的权谋剧，根本经不起细细推敲。

但遗憾的是，十年过去，我们连《琅琊榜》这样的权谋剧都没了。

众所周知，胡歌与梅长苏，都有着“涅槃”的经历，在表演上，从人物站位到微表情，拿捏都足够到位，跟当时尚未走红的刘奕君、王劲松、丁勇岱等人对戏，足够吸睛。

那是胡歌演艺生涯的一大高峰，反倒是后续几年的《猎场》《不虚此行》，演技又往回退了。

配角方面，梁帝、宁侯爷、言侯爷等老一辈就不说了，中生代的誉王、靖王、太子，乃至更加年轻的言豫津、萧景睿，都是能立得住的角色。

《藏海传》，也有不少熟脸，比如黄觉、沙宝亮、田小洁、张国强。但遗憾的是，剧本并未给他们多少发挥的空间，正所谓巧妇难为无米之炊，能像黄觉那般抓人，已经实属不易。

《藏海传》诞生之初，是《盗墓笔记》的外传，两者属于同一个世界观架构。

但在《藏海传》上线后，虽然还保留了开篇的“盗墓”“鬼玺”，但南派三叔的存在感已经消失，该剧也没了不合时宜的盗墓，开始主攻复仇。只有出品方之一量子泛娱，才能暗暗彰显出南派三叔的存在。

故事还是“汪藏海”的故事，但立意和世界观架构已经是崭新的“郑晓龙叙事”了。有人说，《藏海传》的出现，表明胡歌的班，依然难接。但更扎心的是，即使后来人想“接班”，今天的内娱也不是那个“班”了。

从宣发角度看，当下的国产剧集行业也好，电影行业也好，需要规避的很大一个问题是：在项目上线前，不要给观众太高的预期。先让子弹飞一会儿，才能收获流量和口碑的“双爆”开局。

《藏海传》显然为暑期档预热开了个好头，但我们对他的期待显然远远不止于此。随着剧情的展开，“藏海复仇记”的故事能否展现出顶级权谋剧的质感，或许才是这部剧最应该做的贡献。毕竟，暑期档大战快开始了。